THE OCEAN BETWEEN II/Das Meer Dazwischen
2019
USA, Germany, Austria, China
Internationale Ausstellungen und Symposia in Hannover/Syke/Wachendorf, Germany
20.July- 29.July 2019 17 Uhr
KrassUnartig, Weidendamm 30, 30167 Hannover
Eröffnung The Ocean Between II. Teil A: Maskenspiel Scharniertheater Hannover,
Solo Tanz: Ginny Ching Yin Lo, und Stefanie Hehr
Kristin Heike, Kathryn Gauthier, Adriana Poterash, Anke Aust, Beate Axmann, Gabi Rhomako, Fei Zhou, Marianna Buchwald, Gabi Paul, Cem Koc,Aba Sherree Blakemore
20.July - 21.Sept. 2019 20 Uhr, .Galerie Koc
30167 Hannover, Eroeffnung, The Ocean Between II Teil B
Joanna Pinsky, Todd Anderson, Antje Koos, Jean Roberts Guequierre, Ralf Peter Post, Henning Greve, Tanz: Stefanie Hehr
22.July-27.July 2019 10 Uhr bis 17 Uhr
Internationales Kuenstler Symposium: Kunst/Theater/Tanz
28. July - 11.August, Eroeffnung 15 Uhr: The Ocean Between Teil C,
Galerie Landsitz Wachendorf, Hermann-Löns-Weg 10, 28857 Syke.
KrassUnartig, Weidendamm 30, 30167 Hannover
Eröffnung The Ocean Between II. Teil A: Maskenspiel Scharniertheater Hannover,
Solo Tanz: Ginny Ching Yin Lo, und Stefanie Hehr
Kristin Heike, Kathryn Gauthier, Adriana Poterash, Anke Aust, Beate Axmann, Gabi Rhomako, Fei Zhou, Marianna Buchwald, Gabi Paul, Cem Koc,Aba Sherree Blakemore
20.July - 21.Sept. 2019 20 Uhr, .Galerie Koc
30167 Hannover, Eroeffnung, The Ocean Between II Teil B
Joanna Pinsky, Todd Anderson, Antje Koos, Jean Roberts Guequierre, Ralf Peter Post, Henning Greve, Tanz: Stefanie Hehr
22.July-27.July 2019 10 Uhr bis 17 Uhr
Internationales Kuenstler Symposium: Kunst/Theater/Tanz
28. July - 11.August, Eroeffnung 15 Uhr: The Ocean Between Teil C,
Galerie Landsitz Wachendorf, Hermann-Löns-Weg 10, 28857 Syke.
The Ocean Between. Das Meer Dazwische.n
Das Kreismuseum Syke, das Scharniertheater Hannover, das Atelier KrassUnartig und die Galerie "Bei Koc" präsentieren ein Künstlersymposium mit 20 Künstlern aus Deutschland, Österreich, USA und China
22.July - 27.July,2019
The Ocean Between Das Meer Dazwischen,
Internationales Kuenstlersyposium mit Kuenstlern aus USA, Deutschland, Oesterreich und Asien
26.July 2019
14 - 17 Uhr, Kreismuseum Syke, Herrlichkeit 65, 28857 Syke
Wir laden das Publikum ein, den Arbeiten der Kuenstler zuzuschauen, es werden Ergebnisse der Interaktionen von Taenzern, Kuenstlern, Filmemachern und Maskenspielern gezeigt.Tanz und Film mit Ching Yin Lo und Cem Koc.
Einführung in das Konzept des internationalen Künstleraustausch von Marianna Buchwald, Beate Axmann,Joanna Pinsky
28.July,15:30, Galerie,Landsitz Wachendorf Hermann-Löns-Weg 10, 28857 Syke Phone: 04240 2483587,
Eröffnung der Ausstellung The Ocean Between/Das Meer Dazwischen, Eröffnugsrede des Galeristen Renee Rameil
Die Künstler*innen Joanna Pinsky, Todd Anderson, Jean Roberts Guequierre, Beate Axmann, Gabi Paul, Kathrin Gauthier, Gabi Rhomako, Adriana Poterash, Aba Sherree Blakemore, Anke Aust, Fei Zhou, Marianna Buchwald, Kristin Heike, Cem Koc und Lars Schumacher
präsentieren ihre Werke in der Galerie Landsitz Wachendorf
Die Kulturbrücke (Culture Bridge) zwischen Hannover und Chicago wurde 2011 gegründet von der Künstlerin Marianna Buchwald (Scharniertheater Hannover).
Es geht,um den lebendigen Austausch der unterschiedlichen Kunstrichtungen und Kulturen. Malerei, Farbdruck, Objekte, Film, Tanz, Dichtung und Musik werden in einer interaktiven Workshopwoche entwickelt und dann präsentiert. Die Künstlergruppe von "Brückenbauern" zwischen den Kulturen sieht sich als eine Initiative zur Völkerverständigung. Seit 2011 gibt es in unregelmäßigen Abständen internationale Künstlersymposien in Hannover und in Syke und seit 2017 erstmals unter dem Titel "The Ocean Between".
2019 hat Marianne Buchwald die "Kulturbrücke" in Zusammenarbeit mit dem Kuenstler Henning Greve, dem Galeristen Cem Koc und Kristin Heike vom Atelier KrAssUnARTig organisiert.
Das Kreismuseum Syke, das Scharniertheater Hannover, das Atelier KrassUnartig und die Galerie "Bei Koc" präsentieren ein Künstlersymposium mit 20 Künstlern aus Deutschland, Österreich, USA und China
22.July - 27.July,2019
The Ocean Between Das Meer Dazwischen,
Internationales Kuenstlersyposium mit Kuenstlern aus USA, Deutschland, Oesterreich und Asien
26.July 2019
14 - 17 Uhr, Kreismuseum Syke, Herrlichkeit 65, 28857 Syke
Wir laden das Publikum ein, den Arbeiten der Kuenstler zuzuschauen, es werden Ergebnisse der Interaktionen von Taenzern, Kuenstlern, Filmemachern und Maskenspielern gezeigt.Tanz und Film mit Ching Yin Lo und Cem Koc.
Einführung in das Konzept des internationalen Künstleraustausch von Marianna Buchwald, Beate Axmann,Joanna Pinsky
28.July,15:30, Galerie,Landsitz Wachendorf Hermann-Löns-Weg 10, 28857 Syke Phone: 04240 2483587,
Eröffnung der Ausstellung The Ocean Between/Das Meer Dazwischen, Eröffnugsrede des Galeristen Renee Rameil
Die Künstler*innen Joanna Pinsky, Todd Anderson, Jean Roberts Guequierre, Beate Axmann, Gabi Paul, Kathrin Gauthier, Gabi Rhomako, Adriana Poterash, Aba Sherree Blakemore, Anke Aust, Fei Zhou, Marianna Buchwald, Kristin Heike, Cem Koc und Lars Schumacher
präsentieren ihre Werke in der Galerie Landsitz Wachendorf
Die Kulturbrücke (Culture Bridge) zwischen Hannover und Chicago wurde 2011 gegründet von der Künstlerin Marianna Buchwald (Scharniertheater Hannover).
Es geht,um den lebendigen Austausch der unterschiedlichen Kunstrichtungen und Kulturen. Malerei, Farbdruck, Objekte, Film, Tanz, Dichtung und Musik werden in einer interaktiven Workshopwoche entwickelt und dann präsentiert. Die Künstlergruppe von "Brückenbauern" zwischen den Kulturen sieht sich als eine Initiative zur Völkerverständigung. Seit 2011 gibt es in unregelmäßigen Abständen internationale Künstlersymposien in Hannover und in Syke und seit 2017 erstmals unter dem Titel "The Ocean Between".
2019 hat Marianne Buchwald die "Kulturbrücke" in Zusammenarbeit mit dem Kuenstler Henning Greve, dem Galeristen Cem Koc und Kristin Heike vom Atelier KrAssUnARTig organisiert.
Marianna Buchwald,(Chicago/Hannover)
Sie ist Kuratorin Internationaler Ausstellungen (in Chicago und Deutschland) und oft mit eigenen Bildern vertreten. Beim Scharniertheater Hannover (Maskentheater) ist sie Regisseurin mit Aufführungen in Chicago und Deutschland (Berlin, Hannover). Sie studierte an der Folkwang Hochschule (Essen) und am Chicago Art Institute Malerei, Bildhauerei und Performance. Organisationsteam. www.culturebridgekulturbruecke.shutterfly.com und www.internationalartadventures.com
Kuratorin, Kunstpaedagogin, Reiseleiterin und Theaterregisseurin,
organisiert seit 1990 Internationale Ausstellungen und Maskentheaterstuecke in USA und Deutschland, z.B. Elastic Gallery und Sharpenberg Gallery, Chicago and Flotte Lotte in Berlin. Sie leitete  Pantomime und Maskentheaterkurse am Victory Gardens Theater, am MoMing Theater, Chicago und Kreismuseum Syke. Sie nahm teil in Deutschland am Muse Festival, Hannover, bei KuNO Nordstemmen, der Gedok und Galerie Lortzing und dem Zhou B. und Bridgeport Art Center, der Murphy Hill Gallery, der Phantom Gallery und dem Polish Arts Club in Chicago. Sie unterrichtete Pantomime und Bewegungstheater auf Deutsch und Englisch am Goethe Institute und fuer die Galaxie, ein Kunst und Kulturzentrum und gestaltet Maskenaufführungen fuer das Scharniertheater Hannover. Marianna organisiert Ausstellungen, Workshops und Tanzauffuehhrungen und ist Leiterin der Internationalen Art Adventures. www.internationalartadventures.com
www.culturebridgekulturbruecke.shutterfly.com
Marianna Buchwald, BFA, director of Chicago Mask Ensemble.
Marianna has organized exhibitions and performances in Germany at Lorzing Gallery Hannover and Kreismuseum Syke and at events in Berlin, Hamburg, and Bremen. 2016, she also exhibited work with artists from Culture Bridge, a project to facilitate the Cultural exchange of Chicago and German artists at Kunstvernetzt at KuNO Art Gallery, Nordstemmen in Germany. During the summer of 2017, she produced the mask spectacle: 'The Hands of Kokoro" an elaborate play, based on political events, Â She organized artist residencies and symposia during the summer of 2014 and 2017 at Kreismuseum Syke, inspiring multicultural art excursions.
Ms. Buchwald developed many collaborations and  mask spectacles with Chicago Mask Ensemble and SCHARNIERTHEATER HANNOVER:i.e..: The Magic of the Maze,music by Carl Weinberg; Phantabulanta,music Tomasz Fudala; Out of Line Gallery: Little Red Ridinghood Meets Monsanto,  The Magical Things, music by Renee Baker, Lortzing Gallery, Hannover; The Deer and His Folk, music Thomas Schwenen., Kreismuseum Syke; The Transformation Travelers, music Almanach, at Kreismuseum Syke, Germany. Time Fairies at North Lakeside Cultural Center;  and many more performances.
Sie ist Kuratorin Internationaler Ausstellungen (in Chicago und Deutschland) und oft mit eigenen Bildern vertreten. Beim Scharniertheater Hannover (Maskentheater) ist sie Regisseurin mit Aufführungen in Chicago und Deutschland (Berlin, Hannover). Sie studierte an der Folkwang Hochschule (Essen) und am Chicago Art Institute Malerei, Bildhauerei und Performance. Organisationsteam. www.culturebridgekulturbruecke.shutterfly.com und www.internationalartadventures.com
Kuratorin, Kunstpaedagogin, Reiseleiterin und Theaterregisseurin,
organisiert seit 1990 Internationale Ausstellungen und Maskentheaterstuecke in USA und Deutschland, z.B. Elastic Gallery und Sharpenberg Gallery, Chicago and Flotte Lotte in Berlin. Sie leitete  Pantomime und Maskentheaterkurse am Victory Gardens Theater, am MoMing Theater, Chicago und Kreismuseum Syke. Sie nahm teil in Deutschland am Muse Festival, Hannover, bei KuNO Nordstemmen, der Gedok und Galerie Lortzing und dem Zhou B. und Bridgeport Art Center, der Murphy Hill Gallery, der Phantom Gallery und dem Polish Arts Club in Chicago. Sie unterrichtete Pantomime und Bewegungstheater auf Deutsch und Englisch am Goethe Institute und fuer die Galaxie, ein Kunst und Kulturzentrum und gestaltet Maskenaufführungen fuer das Scharniertheater Hannover. Marianna organisiert Ausstellungen, Workshops und Tanzauffuehhrungen und ist Leiterin der Internationalen Art Adventures. www.internationalartadventures.com
www.culturebridgekulturbruecke.shutterfly.com
Marianna Buchwald, BFA, director of Chicago Mask Ensemble.
Marianna has organized exhibitions and performances in Germany at Lorzing Gallery Hannover and Kreismuseum Syke and at events in Berlin, Hamburg, and Bremen. 2016, she also exhibited work with artists from Culture Bridge, a project to facilitate the Cultural exchange of Chicago and German artists at Kunstvernetzt at KuNO Art Gallery, Nordstemmen in Germany. During the summer of 2017, she produced the mask spectacle: 'The Hands of Kokoro" an elaborate play, based on political events, Â She organized artist residencies and symposia during the summer of 2014 and 2017 at Kreismuseum Syke, inspiring multicultural art excursions.
Ms. Buchwald developed many collaborations and  mask spectacles with Chicago Mask Ensemble and SCHARNIERTHEATER HANNOVER:i.e..: The Magic of the Maze,music by Carl Weinberg; Phantabulanta,music Tomasz Fudala; Out of Line Gallery: Little Red Ridinghood Meets Monsanto,  The Magical Things, music by Renee Baker, Lortzing Gallery, Hannover; The Deer and His Folk, music Thomas Schwenen., Kreismuseum Syke; The Transformation Travelers, music Almanach, at Kreismuseum Syke, Germany. Time Fairies at North Lakeside Cultural Center;  and many more performances.
Henning Greve ( Syke)
Henning Greve ist Bildhauer und fertigt Metallschmiedearbeiten an. Er gestaltet Masken und Skulpturen aus Stahldraht oder Metall und ist Mitorganisator des Internationalen Austausches.
Henning Greve, Syke Metallbildhauer und Umweltaktivist. Von 1980- 1998 Lehrauftrag Schmieden an der HBK Braunschweig. Seit 1998 Bewegungsobjekte aus geschmiedetem Edelstahl. Zahlreiche Arbeiten im öffentlichen Raum, gemeinsam mit Elsa Töbelmann entwickelt. Thema im Workshop: Maskenobjekte mit Stahldraht und Stoff entwickeln. Organisationsteam. www.Kunst-fuer-den-Garten.de
Henning Greve ist Bildhauer und fertigt Metallschmiedearbeiten an. Er gestaltet Masken und Skulpturen aus Stahldraht oder Metall und ist Mitorganisator des Internationalen Austausches.
Henning Greve, Syke Metallbildhauer und Umweltaktivist. Von 1980- 1998 Lehrauftrag Schmieden an der HBK Braunschweig. Seit 1998 Bewegungsobjekte aus geschmiedetem Edelstahl. Zahlreiche Arbeiten im öffentlichen Raum, gemeinsam mit Elsa Töbelmann entwickelt. Thema im Workshop: Maskenobjekte mit Stahldraht und Stoff entwickeln. Organisationsteam. www.Kunst-fuer-den-Garten.de
Kristin Heike (Hannover)
Kristin Heike ist Malerin und Galeristin (KrAssUnartig e.V. ) in Hannover.
Sie ist eine autodidaktische Künstlerin und kreiert große Malereien in Öl und Acryl, figürliche Skulpturen aus Metall und fertigt Monotypien (Drucktechnik) inspiriert von Giovanni Benedetto Castiglione an. Sie bietet einen Workshop in Malerei und Acrylgießen an.Kristin Heike, Hannover Seit 1986 Ölmalerei, später Monotypien in alter Technik und großformatige Gemälde in Acryl. Sie baut geschweißte Skulpturen und experimentiert mit verschiedenen Materialien. Ihre tägliche Kunstpraxis ist eine meditative Untersuchung der Bereiche Erinnerung, Tradition und Erfahrung. Frau Heike ist in Hannover bekannt als Galeristin KrAssUnartig e.V. und Medienkünstlerin. In dem Projekt wird es um Malerei und Acrylgießen gehen. www.krassunartig.de
Kristin Heike ist Malerin und Galeristin (KrAssUnartig e.V. ) in Hannover.
Sie ist eine autodidaktische Künstlerin und kreiert große Malereien in Öl und Acryl, figürliche Skulpturen aus Metall und fertigt Monotypien (Drucktechnik) inspiriert von Giovanni Benedetto Castiglione an. Sie bietet einen Workshop in Malerei und Acrylgießen an.Kristin Heike, Hannover Seit 1986 Ölmalerei, später Monotypien in alter Technik und großformatige Gemälde in Acryl. Sie baut geschweißte Skulpturen und experimentiert mit verschiedenen Materialien. Ihre tägliche Kunstpraxis ist eine meditative Untersuchung der Bereiche Erinnerung, Tradition und Erfahrung. Frau Heike ist in Hannover bekannt als Galeristin KrAssUnartig e.V. und Medienkünstlerin. In dem Projekt wird es um Malerei und Acrylgießen gehen. www.krassunartig.de
Cem Koc (Hannover)
Cem Koc ist Galerist, Filmemacher und Grafikdesigner. Er wird einen Videoclip, ein Tanzvideo
und einen Katalog über die Ausstellung THE OCEAN BETWEEN 2017-2019 erstellen.Er wird in der Projektzeit einen Tanzfilm gestalten, in Zusammenarbeit mit dem Scharniertheater Hannover und der Tänzerin Ching Yin Lo und Steffie Hehr. Es soll ein Katalog der Ausstellungen The Ocean between I + II (2017- 2019) entstehen, für den Cem Koc zuständig sein wird. www.cemkoc.de
Cem Koc ist Galerist, Filmemacher und Grafikdesigner. Er wird einen Videoclip, ein Tanzvideo
und einen Katalog über die Ausstellung THE OCEAN BETWEEN 2017-2019 erstellen.Er wird in der Projektzeit einen Tanzfilm gestalten, in Zusammenarbeit mit dem Scharniertheater Hannover und der Tänzerin Ching Yin Lo und Steffie Hehr. Es soll ein Katalog der Ausstellungen The Ocean between I + II (2017- 2019) entstehen, für den Cem Koc zuständig sein wird. www.cemkoc.de
Kathryn Gauthier, Chicago
Kuratorin, Malerin und Musikerin. Sie gestaltet große figürliche Tropfbilder von Jazzmusikern, Stillleben und Mixed-Media Arbeiten. Sie organisierte 2018 die Ausstellung ChicagoInsideOut mit mehr als 70 Küstlern im Kunstzentrum Bridgeport Art. Thema im Workshop: Bewegung, Malerei und Gesangsimprovisation, Maskenbau und Tropfbilder. www.gauthierarts.com.
Thema im Workshop: Bewegung, Malerei und Gesangsimprovisation, Maskenbau
und Tropfbilder. www.gauthierarts.com
Kuratorin, Malerin und Musikerin. Sie gestaltet große figürliche Tropfbilder von Jazzmusikern, Stillleben und Mixed-Media Arbeiten. Sie organisierte 2018 die Ausstellung ChicagoInsideOut mit mehr als 70 Küstlern im Kunstzentrum Bridgeport Art. Thema im Workshop: Bewegung, Malerei und Gesangsimprovisation, Maskenbau und Tropfbilder. www.gauthierarts.com.
Thema im Workshop: Bewegung, Malerei und Gesangsimprovisation, Maskenbau
und Tropfbilder. www.gauthierarts.com
Antje Koos
Antje Koos, in Hamburg geboren, studierte Kommunikationsdesign in Kiel, Abschluß Diplom 1993. Seit 2001 selbstständig tätig als Künstlerin und Designerin. Bei ihren künstlerischen Projekten können Teilnehmer auf Freiflächen, wie auch im Innenraum direkt am künstlerischen Prozeß teilhaben.
Koos arbeitet mit vielen künstlerischen Techniken, wie Fotografie, Zeichnung, Collage, Guß, Skulptur mit unterschiedlichen Materialien: Draht, Keramik, Naturmarterial, Gips, sowie Fundstücke, Kunststoff, Upcycling mit Resten, Textil. Sie lebt und arbeitet in Hannover / Niedersachsen.
Antje Koos Atelier Schulenburger Landstraße 150, 30165 Hannover
Telefon 0511 64 69 78 94 Mobil 0179 911 88 24
Antje Koos, in Hamburg geboren, studierte Kommunikationsdesign in Kiel, Abschluß Diplom 1993. Seit 2001 selbstständig tätig als Künstlerin und Designerin. Bei ihren künstlerischen Projekten können Teilnehmer auf Freiflächen, wie auch im Innenraum direkt am künstlerischen Prozeß teilhaben.
Koos arbeitet mit vielen künstlerischen Techniken, wie Fotografie, Zeichnung, Collage, Guß, Skulptur mit unterschiedlichen Materialien: Draht, Keramik, Naturmarterial, Gips, sowie Fundstücke, Kunststoff, Upcycling mit Resten, Textil. Sie lebt und arbeitet in Hannover / Niedersachsen.
Antje Koos Atelier Schulenburger Landstraße 150, 30165 Hannover
Telefon 0511 64 69 78 94 Mobil 0179 911 88 24
Beate Axmann (Haslach, Süddeutschland)
Beate Axmann lebt Haslach und nimmt teil an vielen Internationalen Ausstellungen in USA und Europa. Ihre Malereien zeigen die unsichtbare innere Seele. Ihre Arbeiten kombinieren Symbole, Farbe, Tropfmalerei, hell und dunkel in einer Symphonie von sich bewegenden Teilen. Frau Axmann wird einen Kinderworkshop zum Thema Holzbilder sowie einen Erwachsenenworkshop mit Holzbilderritzen anbieten.Beate Axmann, Haslach (Süddeutschland)
Seit 2003 freischaffende Künstlerin. Reisen wie nach Marokko, Türkei, Amerika sind für sie künstlerische Arbeit Inspirationsquelle.
Ihre aussdruckstarken Arbeiten kombinieren Symbole, Farbe, Tropfmalerei,
hell und dunkel in einer Symphonie von sich bewegenden Teilen.
Sie will die unsichtbare Seite der inneren Seele zeigen. In dem Projekt wird
Frau Axmann Holzbilderritzen vermitteln. www.beate-axmann.de
Beate Axmann lebt Haslach und nimmt teil an vielen Internationalen Ausstellungen in USA und Europa. Ihre Malereien zeigen die unsichtbare innere Seele. Ihre Arbeiten kombinieren Symbole, Farbe, Tropfmalerei, hell und dunkel in einer Symphonie von sich bewegenden Teilen. Frau Axmann wird einen Kinderworkshop zum Thema Holzbilder sowie einen Erwachsenenworkshop mit Holzbilderritzen anbieten.Beate Axmann, Haslach (Süddeutschland)
Seit 2003 freischaffende Künstlerin. Reisen wie nach Marokko, Türkei, Amerika sind für sie künstlerische Arbeit Inspirationsquelle.
Ihre aussdruckstarken Arbeiten kombinieren Symbole, Farbe, Tropfmalerei,
hell und dunkel in einer Symphonie von sich bewegenden Teilen.
Sie will die unsichtbare Seite der inneren Seele zeigen. In dem Projekt wird
Frau Axmann Holzbilderritzen vermitteln. www.beate-axmann.de
Joanna Pinsky, (Evanston, Illinois, USA)
Joanna Pinsky ist eine bekannte Künstlerin und Leiterin von Art Encounter. Sie wird Diskussionen zum Thema Moderne und Zeitgenössische Kunst leiten. Das Besondere ist, dass sie nach 40 Jahren Erfahrung eine bekannte Organisation in Evanston fuer Kunstausfluege zu interessanten Staedten, Gallerien und Ateliers und für Schulprogramme als auch eine eigene Methode der Betrachtung von Kunstobjekten mit dem Namen Art Encounter entwickelt hat. Joanna Pinsky ist Malerin und lebt in Evanston, Illinois. Die meiste Zeit ihrer Karriere hat sie zweidimensionale Gemälde geschaffen, die sich von abstrakten geometrischen Leinwänden über abstrahierte Luftbilder von Landschaften in gemischten Medien zu Gemälden von architektonischen Strukturen und zuletzt von architektonischen Fragmenten und Bildern von Helden entwickelten. Pinsky arbeitet auch auf rechteckigen Papierbögen. Farbe und Texturen dominieren in den meisten ihrer Arbeiten. Sie installiert ihre neuen geformten Teile, um miteinander zu interagieren, so dass nichts senkrecht zum Boden hängt und alles im Weltall zu drehen scheint.
Joanna Pinsky, Evanston, Illinois, USA bekannt durch abstrakte freiwinklige Bilder auf internationalen Ausstellungen. Sie ist die Leiterin von Art Encounter in Evanston, Illinois und macht Kunstführungen in verschiedenen Ländern. Joanna Pinsky fördert Kunstunterricht in den Schulen von Chicago, mit einer eigenen Methode der Bildbetrachtung, ueber 40 Jahren Erfahrung entwickelt. Sie wird ihre Methode der Art Encounter in der Diskussion von Kunstobjekten darstellen.
www.joannapinsky.com
Joanna Pinsky ist eine bekannte Künstlerin und Leiterin von Art Encounter. Sie wird Diskussionen zum Thema Moderne und Zeitgenössische Kunst leiten. Das Besondere ist, dass sie nach 40 Jahren Erfahrung eine bekannte Organisation in Evanston fuer Kunstausfluege zu interessanten Staedten, Gallerien und Ateliers und für Schulprogramme als auch eine eigene Methode der Betrachtung von Kunstobjekten mit dem Namen Art Encounter entwickelt hat. Joanna Pinsky ist Malerin und lebt in Evanston, Illinois. Die meiste Zeit ihrer Karriere hat sie zweidimensionale Gemälde geschaffen, die sich von abstrakten geometrischen Leinwänden über abstrahierte Luftbilder von Landschaften in gemischten Medien zu Gemälden von architektonischen Strukturen und zuletzt von architektonischen Fragmenten und Bildern von Helden entwickelten. Pinsky arbeitet auch auf rechteckigen Papierbögen. Farbe und Texturen dominieren in den meisten ihrer Arbeiten. Sie installiert ihre neuen geformten Teile, um miteinander zu interagieren, so dass nichts senkrecht zum Boden hängt und alles im Weltall zu drehen scheint.
Joanna Pinsky, Evanston, Illinois, USA bekannt durch abstrakte freiwinklige Bilder auf internationalen Ausstellungen. Sie ist die Leiterin von Art Encounter in Evanston, Illinois und macht Kunstführungen in verschiedenen Ländern. Joanna Pinsky fördert Kunstunterricht in den Schulen von Chicago, mit einer eigenen Methode der Bildbetrachtung, ueber 40 Jahren Erfahrung entwickelt. Sie wird ihre Methode der Art Encounter in der Diskussion von Kunstobjekten darstellen.
www.joannapinsky.com
Anke Aust
lebt und arbeitet in Berlin. Ihre Malerei integriert viele Materialien. Schon mit acht Jahren ist sie kreativ tätig. Zahlreiche Reisen von 1973 bis 2007 inspirieren ihre Kunstwerke. Später sind es auch Studienaufenthalte, u.a. in Singapur, Malaysia, Hongkong, Philippinen, Indonesien, Indien, Sri Lanka , Thailand, sowie die USA. www.anke-aust.de
lebt und arbeitet in Berlin. Ihre Malerei integriert viele Materialien. Schon mit acht Jahren ist sie kreativ tätig. Zahlreiche Reisen von 1973 bis 2007 inspirieren ihre Kunstwerke. Später sind es auch Studienaufenthalte, u.a. in Singapur, Malaysia, Hongkong, Philippinen, Indonesien, Indien, Sri Lanka , Thailand, sowie die USA. www.anke-aust.de
Todd Anderson (Evanston,Illinois, USA)
Todd Anderson ist für Videoaufnahmen und die fotografische Dokumentation der Workshops und der Ausstellung zuständig. Todd Anderson ist ein in Chicago geborener Fotograf und Filmemacher. Als Kind einer Familie von Illustratoren und Designern begann er sich für Fotografie zu interessieren, als er im Alter von 7 Jahren in die Dunkelkammer eingeführt wurde. Im Alter von 8 Jahren erhielt er den 16-mm-Projektor seines Großvaters und eine Tüte mit alten Heimvideos und Reiseberichten. Todd bearbeitete diese in Kurzgeschichten mit hinzugefügten Tonspuren und handgezeichneten Animationen.
Todd studierte Film und Fotografie am Institute of Design des Illinois Institute of Technology und war freiberuflich bei mehreren Chicagoer Fotografen und Industriefilmproduzenten tätig.
Nach dem Abitur übernahm er die Position des Creative Director bei der Grafikdesignfirma seines Vaters und baute die Abteilung für Fotografie und Film aus. Neben seiner kommerziellen Arbeit entwickelte er eine private Welt der Kunstfotografie.
Todd hat seine Fotografien in Gruppenausstellungen und mit einer Solo-Installation in der Space 900 Gallery in Evanston, IL, ausgestellt.
Todd Anderson ist für Videoaufnahmen und die fotografische Dokumentation der Workshops und der Ausstellung zuständig. Todd Anderson ist ein in Chicago geborener Fotograf und Filmemacher. Als Kind einer Familie von Illustratoren und Designern begann er sich für Fotografie zu interessieren, als er im Alter von 7 Jahren in die Dunkelkammer eingeführt wurde. Im Alter von 8 Jahren erhielt er den 16-mm-Projektor seines Großvaters und eine Tüte mit alten Heimvideos und Reiseberichten. Todd bearbeitete diese in Kurzgeschichten mit hinzugefügten Tonspuren und handgezeichneten Animationen.
Todd studierte Film und Fotografie am Institute of Design des Illinois Institute of Technology und war freiberuflich bei mehreren Chicagoer Fotografen und Industriefilmproduzenten tätig.
Nach dem Abitur übernahm er die Position des Creative Director bei der Grafikdesignfirma seines Vaters und baute die Abteilung für Fotografie und Film aus. Neben seiner kommerziellen Arbeit entwickelte er eine private Welt der Kunstfotografie.
Todd hat seine Fotografien in Gruppenausstellungen und mit einer Solo-Installation in der Space 900 Gallery in Evanston, IL, ausgestellt.
Gabi Paul (Syke, Deutschland)
Gabi Paul dokumentiert die Ergebnisse der Kunstsymposia in Syke seit 2014 und hilft bei der Organisation (Unterbringung der Künstler) mit. Sie selbst stellt Fotografien (Baumwesen) aus. Die Fotografin beschäftigt sich am liebsten mit Naturmotiven, aber auch mit kreativen Aktionen wie z.B. Maskentheater. Es geht der Autodidaktin darum, die Atmosphäre bzw. das Wesen des Motivs in ihren Bildern sichtbar werden zu lassen. Dabei bevorzugt sie natürliche Lichtstimmungen und besondere Blickwinkel. In der Ausstellung werden Baumwesen-Fotos von ihr zu sehen sein. Organisationsteam. www.baumwesen-fotos.de
Gabi Paul dokumentiert die Ergebnisse der Kunstsymposia in Syke seit 2014 und hilft bei der Organisation (Unterbringung der Künstler) mit. Sie selbst stellt Fotografien (Baumwesen) aus. Die Fotografin beschäftigt sich am liebsten mit Naturmotiven, aber auch mit kreativen Aktionen wie z.B. Maskentheater. Es geht der Autodidaktin darum, die Atmosphäre bzw. das Wesen des Motivs in ihren Bildern sichtbar werden zu lassen. Dabei bevorzugt sie natürliche Lichtstimmungen und besondere Blickwinkel. In der Ausstellung werden Baumwesen-Fotos von ihr zu sehen sein. Organisationsteam. www.baumwesen-fotos.de
Ralf-Peter Post
Maler, Maskenbauer und Filmemacher, Leiter vom Scharniertheater Hannover.
Ralf-Peter Post
geboren am 7.3.1967 in Norden
seit 1987 in Hannover als freier Maler
seit 1994 beim Scharniertheater Hannover als Maskenbauer
seit 1999 freier Dokumentarfilmer
www.scharniertheater.de
Maler, Maskenbauer und Filmemacher, Leiter vom Scharniertheater Hannover.
Ralf-Peter Post
geboren am 7.3.1967 in Norden
seit 1987 in Hannover als freier Maler
seit 1994 beim Scharniertheater Hannover als Maskenbauer
seit 1999 freier Dokumentarfilmer
www.scharniertheater.de
Adriana Poterash (Evanston, Illinois,USA)
Adrianna Poterash, Evanston, Illinois, USA Malerin, aufgewachsen in St. Petersburg, geboren in Bukarest, Rumänien. Sie studiert an der Universität von Illinois Chemie und Kunst (Bachelor). Ihr Atelier ist im Noyes Cultural Center in Evanston (bei Chicago). Dort leitet sie zusammen mit Frau Buchwald die Künstlergruppe International Art Group Chicago. Im Workshop wird sie vorwiegend Gedichte in Collagen umsetzen.
www.adrianapoterash.com
Adriana Poterash ist Malerin und bietet einen Gedichte und Collagenworkshop an.
"Während ich mit meiner Kamera durch Städte und Wälder wandere, sammle ich Bilder von Alltagsgegenständen, zufälligen Begegnungen mit Menschen, Naturszenen und Straßenereignissen um sie in meinen Gemälden zu einer surrealen Welt ungewöhnlicher Allianzen zu verschmelzen. Ich experimentiere ständig mit neuen Techniken und verschiedenen Materialien, um innovative zeitgenössische Kunstwerke zu schaffen."
Adriana erhielt einen BFA von der School of Art Institute in Chicago und einen BS in Chemie von der University of Illinois. Sie arbeitet in ihrem Atlier im Noyes Cultural Arts Center in Evanston.
Adrianna Poterash, Evanston, Illinois, USA Malerin, aufgewachsen in St. Petersburg, geboren in Bukarest, Rumänien. Sie studiert an der Universität von Illinois Chemie und Kunst (Bachelor). Ihr Atelier ist im Noyes Cultural Center in Evanston (bei Chicago). Dort leitet sie zusammen mit Frau Buchwald die Künstlergruppe International Art Group Chicago. Im Workshop wird sie vorwiegend Gedichte in Collagen umsetzen.
www.adrianapoterash.com
Adriana Poterash ist Malerin und bietet einen Gedichte und Collagenworkshop an.
"Während ich mit meiner Kamera durch Städte und Wälder wandere, sammle ich Bilder von Alltagsgegenständen, zufälligen Begegnungen mit Menschen, Naturszenen und Straßenereignissen um sie in meinen Gemälden zu einer surrealen Welt ungewöhnlicher Allianzen zu verschmelzen. Ich experimentiere ständig mit neuen Techniken und verschiedenen Materialien, um innovative zeitgenössische Kunstwerke zu schaffen."
Adriana erhielt einen BFA von der School of Art Institute in Chicago und einen BS in Chemie von der University of Illinois. Sie arbeitet in ihrem Atlier im Noyes Cultural Arts Center in Evanston.
Ginny Ching Yin LO (Illinois, Chicago)Ginny Ching Yin Lo ist Tänzerin und bietet Tanzworkshop an. Ching Yin Lo, Skokie. Illinois, Chicago Tänzerin, Choreografin, sowie Gründerin und künstlerische Leiterin von Identity Performing Arts in Skokie (USA). Sie leitet seit vielen Jahren, in dieser Organisation Aufführungen mit Tanz, Musik, Dichtung und Maskenspiel und arbeitet gerne mit Künstlern aus verschiedenen Disziplinen zusammen, auch mit kulturellen Dialogen über Kunst, Essen, Tee und Wein. Im Sommer 2017 führte sie in Syke die "Die Hände der Hoffnung" (Garten-Kultur-Musikfestivals) mit auf. www.ginnychingyinlo.com www.identityperformingarts.org
Aba Scherree (Chicago)
Aba Scherree ist Fotografin und Performancekünstlerin (Maskentanz) Sheree Blakemore, Absolventin des Art Institute of Chicago, studierte interdisziplinäre Kunsterziehung und Theologie und arbeitete über Jahrzehnte mit unterversorgten Jugendlichen als Spezialistin für Jugendenarbeit und als Sozialarbeiterin. Sie widmete sich dem Studium der Performance Art und der Heilkunst. Sie ist ausserdem die Schöpferin von "Sugur Mama Spirit Dolls", handgefertigte weiche Skulpturengarnpuppen.
Aba Scherree ist Fotografin und Performancekünstlerin (Maskentanz) Sheree Blakemore, Absolventin des Art Institute of Chicago, studierte interdisziplinäre Kunsterziehung und Theologie und arbeitete über Jahrzehnte mit unterversorgten Jugendlichen als Spezialistin für Jugendenarbeit und als Sozialarbeiterin. Sie widmete sich dem Studium der Performance Art und der Heilkunst. Sie ist ausserdem die Schöpferin von "Sugur Mama Spirit Dolls", handgefertigte weiche Skulpturengarnpuppen.
Jean Roberts Guequierre (Milwaukee, USA)
Jean Roberts-Guequierre ist Malerin und lebt in Milwaukee. Sie ist in der Sammlung des Sioux City Art Museum und des Milwaukee Art Museum sowie in nationalen und internationalen Privatsammlungen vertreten.
Jean Roberts-Guequierre ist Malerin und lebt in Milwaukee. Sie ist in der Sammlung des Sioux City Art Museum und des Milwaukee Art Museum sowie in nationalen und internationalen Privatsammlungen vertreten.